بایگانی برچسب‌ها: آهنگ

برگزیده آثار «لئونارد کوهِن»

”همه می‌دانند تاس‌ها تقلبی‌اند
و همه با امید واهی به بازی چشم دوخته‌اند
همه می‌دانند جنگ به پایان رسیده
و می‌دانند چه بسیار انسان‌های نیک از بین رفته‌اند
همه می‌دانند جنگ فریبی بیش نبود
که فقرا فقیرتر می‌شوند و اغنیا غنی‌تر
این رسم زمانۀ ما است
و همه می‌دانند

همه با‌ خبرند قایق در حال غرق شدن است
و می‌دانند که ناخدا دروغ می‌گوید…“

لئونارد کوهن، نغمه‌سرا، آهنگ‌ساز، شاعر و نویسندۀ کانادایی بود. وی از چهره‌های برجستۀ تالار مشاهیر موسیقی راک اند رول آمریکا، تالار مشاهیر موسیقی کانادا و تالار مشاهیر نغمه‌سرایان کانادایی است. وی همچنین جایزۀ ادبی ”شاهزاده آستوریاس“ را در سال 2011 دریافت کرده است. موسیقی وی، او را در ردیف مشاهیری چون باب دیلن و پل سایمون قرار داده است. بسیاری از منتقدین، وی را یکی از برجسته‌ترین چهره‌های موسیقی دهۀ شصت میلادی می‌دانند. بسیاری ترانۀ ”هله‌لویا“ی وی را از برترین آثار موسیقی راک قلمداد می‌کنند. وی در نوامبر سال 2016 میلادی درگذشت. برگزیده‌ای از آثار مطرح این هنرمند پر آوازه را از پیوندهای زیر دریافت کنید.
LCohen

دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی (مدیافایر) — پیوند کمکی (دراپ باکس)
دریافت بخش دوم (30 مگابایت) — پیوند کمکی (مدیافایر) — پیوند کمکی (دراپ باکس)
دریافت بخش سوم (20 مگابایت) — پیوند کمکی (مدیافایر) — پیوند کمکی (دراپ باکس)
ژانر: راک، گاسپل، فولک

از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار جِنِسیس
برگزیده آثار پیتر گابریل
برگزیده آثار سوپر‌ترمپ
ترانه‌های یهودیان اشکِنازی

Advertisements

آثار جاودانه‌ی موسیقی کلاسیک (9)


پیش‌درآمد پرده نخست، لا تراویاتا… اثر جوزپه وردیVerdi (1)_resize


لا تراویاتا (La traviata ) اپرایی است در سه پرده از ”جوزپه وردی“ (Giuseppe Verdi) آهنگ‌سازِ شهیر ایتالیایی که بر اساس نمایش‌نامه‌ی ”خانم کاملیا“، اقتباس شده از رمانی اثر ”الکساندر دوما“ (پسر) تنظیم شده است. این اپرا نخستین بار به سال ۱۸۵۳ میلادی با نام ”ویولتا“ در ونیز به روی صحنه رفت. اپراهای جوزپه وردی (1901-1812) از جمله مشهورترین و پر اجرا‌ترین اپراهای جهان هستند و بسیاری، آثار وی را در زمینۀ اپرا، هم‌سنگ آثار ”بتهوون“ در سمفونی می‌دانند. اپرای ”لا تراویاتا“ (زن گمراه) پر اجراترین اپرای جهان به شمار می‌رود.

ادامهٔ این نوشته را بخوانید

آثار جاودانه‌ی موسیقی کلاسیک (8)


آمرزش‌خوانی آلمانی، موومان چهارم… اثر یوهانس برامسbrahms(2


”آمرزش‌خوانی آلمانی“ (سوگ‌نامه‌ی آلمانی – Ein deutsches Requiem) اُپوس ۴۵، طولانی‌ترین ساختهٔ یوهانس برامس (۱۸۹۷–۱۸۳۳) است که میان سال‌های ۱۸۶۵ تا ۱۸۶۸ میلادی برای گروه کر، ارکستر، و دو تک‌خوان سوپرانو و باریتون تصنیف کرده است. این اثر از هفت موومان تشکیل شده و امروزه مرگ مادر برامس و دوست او، روبرت شومان دو انگیزهٔ تصنیف آن دانسته می‌شود. یوهانِس برامس (Johannes Brahms) موسیقی‌دان شهیر آلمانی دوران رمانتیک است. برامس از آهنگ‌سازانی است که به موسیقی فولکلوریک آلمانی علاقه شدیدی داشت و در نتیجه، بیشتر نغمه‌های سازی و آوازی او رنگ و بوی آهنگ‌های محلی را دارند. از آثار وی می‌توان به کنسرتو پیانوها، سونات‌ها و والس‌های با ارزشی اشاره کرد.

ادامهٔ این نوشته را بخوانید

زمینِ پاک: نغمه‌هایی از سرخ‌پوستان آمریکا

زمین پاک: نغمه‌هایی از سرخ‌پوستان آمریکا برای مادرمان زمین، برگزیده‌ای از ده ترانه اثر هنرمندان سرخ‌پوست است در نکو‌داشت روز زمین… با ترانه‌هایی از هنرمندان بومی آمریکا چون بیل میلر، رابرت میرابال و جوُان شِناندوا. این اثر زیبا را از پیوندهای زیر دریافت کنید.
sacred_resize


دریافت بخش نخست (25 مگابایت) – پیوند کمکی (مدیافایر) پیوند کمکی (ترین بیت)
دریافت  بخش  دوم (23 مگابایت)  – پیوند کمکی (مدیافایر) پیوند کمکی (ترین بیت)


ژانر: موسیقی بومی – موسیقی جهان

آثار جاودانه‌ی موسیقی کلاسیک (7)


leo-delibes2_resize نوکتورن از بالۀ کُپِلیا… اثر لئو دِلیب


باله‌ی Coppélia به طراحی آرتور سن لئون بر اساس اثر آهنگساز فرانسوی ”لئو دِلیب“ (1891-1836) است که به سال 1870 به نمایش در آمد. اشعار این اُپرا که در سه پرده تنظیم شده است، از ژان لوئی اِتیِن نوییتر است. قطعۀ شبانگاهی (نوکتورن) از پرده‌ی سوم این باله، از جمله آثار مشهور دلیب است. لئو دلیب (Léo Delibes)، بیشتر آثار خود را در زمینه‌ی باله و اپرا آفریده که از مشهور‌ترین آن‌ها می‌توان به ”کُپِلیا“، ”سیلویا“ و ”لاکمی“ اشاره کرد. این قطعه را از پیوندهای زیر دریافت کنید.

نوکتورن از بالۀ کُپِلیا (3 مگابایت) – پیوند کمکی
ادامهٔ این نوشته را بخوانید

برگزیده آثار ”مایک بَت“

مایک بَت (Mike Batt) ترانه‌سرا، موسیقی‌دان و هنرمند بریتانیایی، زادۀ 1949 میلادی است. وی رهبری برخی از مشهورترین ارکستر‌های فیلارمونیک جهان، از جمله لندن، سیدنی و اشتوتگارت را برای اجرای آثار پاپ و کلاسیک به عهده داشته است. مایک بت، برای تصنیف آثارمحبوبی چون ”چشمان فروزان“ و ”کاروان‌ها“ شهرت دارد. وی از سال 1969 که پا به دنیای موسیقی گذاشت، افزون بر آثار مستقل خود، برای بسیاری از فیلم‌های سینمایی و سریال‌های تلویزیونی، موسیقی تصنیف کرد. او همچنین تهیه‌کننده‌ی آثار گروه‌های موسیقی همچون ”Steeleye Span“، ”وَنِسا مِی“، ”کتی ملوآ“ و ”لیندا لوئیس“ بوده است. گزیده‌ای از آثار مشهور این هنرمند خلاق را از پیوندهای زیر دریافت کنید.

MBA2_resize

به نمونه‌ای از آثار وی اینجا می‌توانید گوش کنید.


دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire) — پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش دوم (26 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire) — پیوند کمکی (dropbox)


از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار پُل موریا
گزیدۀ موسیقی متن ”بازی تاج و تخت“… اثر رامین جوادی
همگی دوستت داریم، آقای موریکونه!

برگزیده عاشقانه‌های ”پلاسیدو دومینگو“

پلاسیدو دومینگو (Plácido Domingo) زاده‌ی ۱۹۴۱ میلادی، خواننده‌ی مشهور اسپانیایی-مکزیکی است. او به خاطر صدای ”تِنور“ منعطف و نیز زنگ و شفافیتی که در گستره‌ی صدای خود دارد معروف است. دومینگو همچنین به خاطر توانایی بالایش در بازیگری اُپرا بسیار ستایش شده ‌است. وی که دانش‌آموخته‌ی کنسرواتوار ملی مکزیکو‌سیتی است، پس از مهاجرت به مکزیک در کودکی، نواختن پیانو و رهبری ارکستر را فرا گرفت. او هم‌چنین مدیر اُپرای ملی واشنگتن و اپرای لُس‌آنجلس بوده ‌است. اجرای مشترک دومینگو همراه ”لوچیانو پاواروتی“ و ”خوزه کارِراس“ در برنامه‌ی گشایش جام جهانی فوتبال ۱۹۹۰ رم، او را به شهرت جهانی بیشتری در خارج از دنیای اُپرا رساند. مسابقات سالیانه‌ی ”اُپرالیا“ برای یافتن استعدادهای جوان عرصه‌ی موسیقی، از فعالیت‌های مهم دیگر اوست. گزیده‌ای از عاشقانه‌های زیبای این هنرمند گران‌مایه را، به مناسبت 75 سالگی وی، از پیوندهای زیر دریافت کنید.

PDs

دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire) — پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش دوم (30 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire) — پیوند کمکی (dropbox)


تِنور (Tenor) نام بازه‌ای از صدا در موسیقی و گونه‌ای از صدای مردانه در خوانندگی و اپرا است.


از همین دست بخوانید:
برگزیده ترانه‌های ”رشید بهبودُف“
برگزیده آثار ”ماریا کالاس“
برگزیده آثار ”پوچینی“

آثار جاودانه‌ی موسیقی کلاسیک (6)


اُبوآی گابریل… اثر انیو موریکونهennio_resize


قطعه‌ی مشهور ”Gabriel’s Oboe“ درون مایه اصلی موسیقی متن فیلم ”ماموریت مذهبی“، اثر آهنگ‌ساز ایتالیایی اِنیو موریکونه است. این قطعه که به سال 1988 ساخته شده، به دست بسیاری از آهنگ‌سازان معاصر اجرا شده و در نوع خود، اثری فراموش‌ناشدنی محسوب می‌شود. اِنیو موریکونه، آهنگ‌ساز و رهبر ارکستر ایتالیایی زاده‌ی 1928 میلادی، از مشهور‌ترین هنرمندانِ عرصۀ موسیقی قرن معاصر و سازندۀ موسیقی متن بیش از 500 فیلم سینمایی و سریال تلویزیونی است. وی را به عنوان یکی از خلاق‌ترین و تاثیر‌گذار‌ترین آهنگ‌سازان عرصۀ سینما می‌شناسند.

اُبوآی گابریل (3 مگابایت) – پیوند کمکی

ادامهٔ این نوشته را بخوانید

برگزیده آثار ”ماریون مِدوز“

ماریون مِدوز (Marion Meadows) ساکسیفون‌نواز و آهنگ‌ساز آمریکایی است. او از سن نه سالگی نواختن کلارینت را فرا گرفت و موسیقی کلاسیک آموخت. در نوجوانی، نواختن ساکسیفونِ سوپرانو را شروع کرد و به تدریج به سوی موسیقی الکترونیک و جَزِ مدرن تمایل پیدا کرد. در دهه‌ی هشتاد و اوایل کار هنری خود، او با هنرمندان متعددی همکاری داشت از جمله مایکل بولتُن، ویل داوینگ و آهنگ‌ساز سرخ‌پوست ”داگلاس اسپاتِد ایگل“. وی به سال 1990 نخستین آلبوم رسمی موسیقی خویش را منتشر کرد و از آن زمان تا کنون 13 آلبوم موسیقی منتشر کرده است.  سبک موسیقی وی، تلفیقی از جَز ملایم و موسیقی الکترونیک است. برگزیده‌ای از آثار وی را از پیوندهای زیر دریافت کنید.
mmead_resize


دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی (مدیافایر)
دریافت بخش دوم (26 مگابایت) — پیوند کمکی (مدیافایر)


 

از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار بِلَنک و جونز
جَز برای نیمه‌شب
عاشقانه‌های ریچارد کلایدرمن (پیانو برای ولنتاین)

برگزیده آثار ”سُعاد ماسی“

سعاد ماسی (Souad Massi) خواننده، ترانه‌سرا و گیتار‌نواز الجزایری متولد 1972 میلادی است. وی کار هنری خویش را با گروه راک سیاسی ”آتاکور“ آغاز کرد اما چون تهدید‌های جانی بسیاری علیه وی صورت گرفت، به فرانسه مهاجرت کرد. ماسی پس از هنرنمایی در کنسرت ”زنان الجزایر“ به سال 1999، نظرها را به خود جلب نمود. سبک موسیقی وی گستره‌ای از راک، کانتری و فادو تا ملودی‌های آفریقایی‌-‌عربی را در بر می‌گیرد. سعاد ماسی، در کنار گیتار، از عود نیز  در برخی آثار خود استفاده می‌کند. ماسی تا کنون شش آلبوم موسیقی منتشر کرده و با شماری از هنرمندان مطرح فرانسوی نیز هم‌خوانی داشته است. ترانه‌های وی به زبان‌های عربی، فرانسوی و انگلیسی سروده شده‌اند. گزیده‌ای از ترانه‌های دلنشین وی تا به امروز را، از پیوندهای زیر دریافت کنید.
smas (3)_resize


دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش دوم (29 مگابایت) — پیوند کمکی (dropbox)


  از همین دست بخوانید:
برگزیده ترانه‌های اُفرا هازا
برگزیده آثار مدلین پی‌رو
برگزیده آثار سوزان وانگ

از دهه‌ی هشتاد: آثار ماندگار هارد راک

موسیقی هارد راک (راکِ پر صلابت)، زیرگونه‌ای از موسیقی راک است که در اواسط دهه‌ی شصت میلادی، همراه سبک هایی چون ”گاراژ راک“، ”راک روان‌گردان“ و ”بلوز‌-‌راک“ پای گرفت. شاخصه‌های این سبک موسیقی، که خود تحت تاثیر موسیقی بلوز قرار داشته است، آوای زمخت و پر انرژی خوانندگانش، نغمه‌ی پر اعوجاج و پرشورِ گیتارهایش، حضور موثر گیتار باس و درام (سازهای کوبه‌ای)، با همراهی سازهای الکترونیک و پیانو است. موسیقی هارد راک، در دهه‌های هفتاد و هشتاد میلادی به سبکی مردم‌پسند و پر جاذبه تبدیل شد و هنرمندان مطرح و با استعدادی در قالب گروه‌هایی چون ”لِد زِپلین“، ”اِی‌سی دی‌سی“، ”ون هیلن“، ”ارو‌سمیث“، ”دیپ پِرپِل“ و… به جهان معرفی کرد. نوازندگانی چون ”جیمی پیج“، ”ریچی بلک مور“، ”اریک کلپتن“، ”جِف بِک“ و ”جیمی هندریکس“ در گسترش و تکامل این سبک نقش مهمی ایفا کرده‌اند. هم‌چنین در دهه‌ی هشتاد میلادی، برخی گروه‌های ”هِوی متال“ نیز در آثار خود به اجرای ترانه‌هایی در سبک هارد راک پرداختند و آثار ماندگاری از خود به جای گذاشتند. گزیده‌ای از 15 ترانه‌ی مشهور هارد راک دهه‌ی هشتاد از چنین گروه‌های موسیقی را، از پیوندهای زیر دریافت کنید.

hrock1_resize


دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی (DropBox)  — پیوند کمکی (Multishare)
دریافت بخش دوم (30 مگابایت) — پیوند کمکی (DropBox)  — پیوند کمکی (Multishare)
دریافت بخش سوم (21 مگابایت) — پیوند کمکی (DropBox)  — پیوند کمکی (Multishare)


از همین دست بخوانید:
تصنیف‌های عاشقانۀ راک
برگزیده آثار جِنِسیس
برگزیده آثار ارکستر چراغ برق

شب‌های اسپانیایی… قطعاتی برای گیتار

این مجموعه‌ی موسیقی، گزیده‌ای از قطعات دل‌انگیز گیتار است که توسط نوازندگان زبر‌دستی هم‌چون ”استفن گیلبرت“، ”ماریزیو کارلینی“، ”ونسان میلیوریسی“، ”جیاکومو بوندی“ و دیگران اجرا شده است. گیتار کلاسیک (یا شکل دیگر آن گیتار فلامنکو) در موسیقی اسپانیا – که تاثیر به سزایی بر موسیقی آمریکای لاتین نیز داشته است – نقش مهمی ایفا می‌کند. گیتار کلاسیک، که در رده‌ی سازهای زهیِ زخمه‌ای قرار می‌گیرد، دارای تاریخی کهن است. اولین نمونه‌های این ساز در هزاره‌های اول و دوم پیش از میلاد در خاور نزدیک ساخته شدند و سپس با تکامل یافتن در اروپا و اسپانیا، به شکل امروزین خویش در آمدند. این مجموعه‌ی موسیقی ملایم برای لحظات خلوت و دل‌دادگی خویش را، از پیوندهای زیر دریافت کنید.
Tossa_de_Mar


دریافت بخش نخست (33 مگابایت) — پیوند کمکی (dropbox)


از همین دست بخوانید:
قطعاتی برای گیتار فلامنکو
ماریسا روبلِس: کنسرتوهایی برای چنگ و ارکستر
برگزیده آثار پاکو دِ لوسیا

برگزیده ترانه‌های ”ماریزا“

ماریزا دوس ریس نونِس (Mariza)، خواننده‌ی مشهور پرتغالی است که به سال 1973 در کشور موزامبیک کنونی، از پدری پرتغالی و مادری آفریقایی‌تبار به دنیا آمد. پس از مهاجرت خانواده به پرتغال، ماریزا از دوران نوجوانی به خواندن آواز در سبک‌های مذهبی، سول و جَز پرداخت و سپس با تشویق پدرش، به خوانندگی در سبک ”فادو“ روی آورد. پس از آن که به سال 1999 در مراسم بزرگ‌داشت یکی از محبوب‌ترین خوانندگان فادو در پرتغال، ”آملیا رودریگز“، به اجرای ترانه‌های فادو پرداخت، به تشویق دوستانش این هنر را جدی‌تر دنبال کرد و به سال 2001 نخستین آلبوم خود را منتشر نمود؛ که با موفقیتی خارق‌العاده روبرو شد. ماریزا تا کنون اجراهای جهانی بسیاری داشته و جوایز متعددی در کشورهای مختلف کسب نموده و دو بار نامزد دریافت جایزه‌ی بهترین آلبوم سال، در ”جشنواره‌ی لاتین گِرَمی“ بوده است. گزیده‌ای از محبوب‌ترین ترانه‌های وی تا کنون را، از پیوندهای زیر دریافت کنید.

mariza (1)_resize

دریافت بخش نخست (25 مگابایت)  — پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش دوم (22 مگابایت) — پیوند کمکی (dropbox)


 Fado سبکی از موسیقی مردمی است که ریشه‌های آن به دهه ۱۸۲۰ میلادی و کشور پرتغال می‌رسد. فادو لحنی محزون دارد و موضوعات آن بیشتر درباره دریا و زندگی تهی‌دستان است. آشکار نیست که آیا اصل فادو از آوازخوانی دریانوردان پرتغالی است یا برگرفته از سبک‌های موسیقایی برزیلی. واژه فادو به معنی سرنوشت و با واژه fate انگلیسی هم‌ریشه‌ است. فادو بیشتر با دو گیتاریست و یک خواننده (بیشتر خواننده زن) در قهوه‌خانه‌ها و رستوران‌ها اجرا می‌شود و به گفته مردم، روح موسیقی پرتغال به شمار می‌آید.


از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار سزاریا اِوُرا… خنیاگرِ پا‌برهنه
برگزیده آثار سوزان وانگ
برگزیده ترانه‌های رشید بهبودُف

برگزیده آثار ”فرانسیس کابرل“

فرانسیس کابرِل (Francis Cabrel)، ترانه‌سرا و گیتار‌نواز فرانسوی است که بیشتر آثار وی با حال و هوای موسیقی ”کانتری“ و ”بلوز“ خلق شده‌اند. وی که متولد سال 1953 است، صاحب ترانه‌هایی است که در میان فرانسویان از اقبال بسیار برخور‌دارند. نخستین ترانه‌ی وی به سال 1977، ”Petite Marie“، برای وی محبوبیت بسیار کسب کرد. مادر فرانسیس، صندوق‌دار فروشگاه و پدرش کارگر کارخانه‌ی بیسکویت‌سازی بود. فرانسیس کابرِل تا به امروز، بیش از بیست آلبوم موسیقی منتشر کرده است. ترانه‌ی زیبای ”جوهر چشمان تو“ (L’encre De Tes Yeux) اثر این هنرمند را می‌توانید اینجا بشنوید. همچنین گزیده‌ای از محبوب‌ترین ترانه‌های این نغمه‌سرای خوش‌صدا و خوش‌ذوق فرانسوی تا به امروز را، از پیوندهای زیر دریافت کنید.
frc2_resize

دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire) — پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش دوم (30 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire) — پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش سوم (17 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire) — پیوند کمکی (dropbox)

از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار راجر ویتاکر
برگزیده ترانه‌های ریکاردو کوچانته
برگزیده ترانه های کریس آیزک

برگزیده آثار ” آلفاویل “

آلفاویل (Alphaville)، گروه موسیقی پاپ آلمانی است که در دهه‌ی هشتاد میلادی از محبوبیت برخوردار بودند. بنیان‌گذاران این گروهِ موج نوی سبکِ ”سینث‌پاپ“، مارین گولد، برنهارد لوید و فرانک مِرتنز بودند. این گروه با ترانه‌هایی چون ”همواره جوان“، ”با من برقص“، ”جِت سِت“ و ”شُهره در ژاپن“، در میان نسل جوان اروپایی، آمریکایی و نیز کشورهای آسیایی، به شهرت رسید. آلبوم‌های این گروه تا سال ۲۰۱۰ میلادی بیش از ۶ میلیون نسخه فروش داشته‌اند. گزیده‌ای از ترانه‌های محبوب این گروه را از پیوندهای زیر دریافت کنید.all_resize

دریافت بخش نخست (25 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire)پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش دوم (25 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire)پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش سوم (22 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire)پیوند کمکی (dropbox)
ژانر: موج نو، سینث‌پاپ، رومانتیک نو


سینث‌پاپ (Synthpop) که با نام‌های الکتروپاپ و تکنوپاپ هم شناخته می‌شود یکی از سبک‌های موسیقی عامه‌پسند است که نخستین‌بار در دهه‌ی ۱۹۸۰ به محبوبیت رسید. ساز اصلی این سبک ”سینث‌سایزر“ است. این سبک سرانجام در دو سرزمین مختلف، یعنی ژاپن و بریتانیا به طور کاملاً مجزا از هم ولی هم‌زمان، در دوره‌ی پُست-پانک و به عنوان بخشی از جنبش موج نوی اواخر دهه‌ی ۱۹۷۰ تا اواسط دهه‌ی ۱۹۸۰ پدید آمد.


از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار شیلر
برگزیده آثار ارکستر چراغ برق
برگزیده آثار مایک اولدفیلد