بایگانی برچسب‌ها: ادبیات

ریشه‌ی همه رنج‌ها

در روزگاران نخستین، که همه‌ی جان‌داران روی زمین با هم سخن می‌گفتند، آدم‌ها و جانوران به خوبی و خوشی کنار هم زندگی می‌کردند. اما چون آدم‌ها کم‌کم زیاد شدند، به شکار و کشتن جانوران روی آوردند تا گرسنگی خود را بر طرف کنند. آن‌ها جانوران را از خانه‌های‌شان بیرون راندند و حتی بدون دلیل به شکار جانوران هم می‌پرداختند.
این‌جا بود که جانوران دور هم جمع شدند تا تصمیم بگیرند چگونه با این جماعت مقابله کنند. خرس‌ها پیشنهاد کردند با استفاده از نیزه و تیر‌کمان، به جنگ آدمیان بروند. اما پیشنهاد آن‌ها از سوی باقی جانوران ابلهانه خوانده شد و خرس‌ها از جمع ایشان رانده شدند؛ پس خرس‌ها هم تصمیم گرفتند می‌توانند با چنگ و دندان طبیعی خود به جنگ آدم‌ها بروند.
باقی جانوران تصمیم گرفتند هر یک، نوعی از بیماری را بیافرینند تا از جمعیت آدم‌ها کاسته شود. اما گیاهان که این تصمیم را نا‌بخردانه می‌دانستند، دور هم گرد آمدند و هر یک راهی برای درمان آن بیماری‌ها آفریدند.
… چنین است که سرخ‌پوستان ”چروکی“، پیش از کشتن حیوانات، از آن‌ها درخواست بخشایش می‌کنند.
dis1_resize ادامهٔ این نوشته را بخوانید

Advertisements

برگزیده آثار «لئونارد کوهِن»

”همه می‌دانند تاس‌ها تقلبی‌اند
و همه با امید واهی به بازی چشم دوخته‌اند
همه می‌دانند جنگ به پایان رسیده
و می‌دانند چه بسیار انسان‌های نیک از بین رفته‌اند
همه می‌دانند جنگ فریبی بیش نبود
که فقرا فقیرتر می‌شوند و اغنیا غنی‌تر
این رسم زمانۀ ما است
و همه می‌دانند

همه با‌ خبرند قایق در حال غرق شدن است
و می‌دانند که ناخدا دروغ می‌گوید…“

لئونارد کوهن، نغمه‌سرا، آهنگ‌ساز، شاعر و نویسندۀ کانادایی بود. وی از چهره‌های برجستۀ تالار مشاهیر موسیقی راک اند رول آمریکا، تالار مشاهیر موسیقی کانادا و تالار مشاهیر نغمه‌سرایان کانادایی است. وی همچنین جایزۀ ادبی ”شاهزاده آستوریاس“ را در سال 2011 دریافت کرده است. موسیقی وی، او را در ردیف مشاهیری چون باب دیلن و پل سایمون قرار داده است. بسیاری از منتقدین، وی را یکی از برجسته‌ترین چهره‌های موسیقی دهۀ شصت میلادی می‌دانند. بسیاری ترانۀ ”هله‌لویا“ی وی را از برترین آثار موسیقی راک قلمداد می‌کنند. وی در نوامبر سال 2016 میلادی درگذشت. برگزیده‌ای از آثار مطرح این هنرمند پر آوازه را از پیوندهای زیر دریافت کنید.
LCohen

دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی (مدیافایر) — پیوند کمکی (دراپ باکس)
دریافت بخش دوم (30 مگابایت) — پیوند کمکی (مدیافایر) — پیوند کمکی (دراپ باکس)
دریافت بخش سوم (20 مگابایت) — پیوند کمکی (مدیافایر) — پیوند کمکی (دراپ باکس)
ژانر: راک، گاسپل، فولک

از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار جِنِسیس
برگزیده آثار پیتر گابریل
برگزیده آثار سوپر‌ترمپ
ترانه‌های یهودیان اشکِنازی

حماقت‌های بشری

در ماه مارس 1826 میلادی، جوزف اسمیث، جوان 21 ساله، متهم به کلاه‌برداری و بر هم زدن نظم عمومی شد. وی در دادگاهی که در ”بینبریج“ برگزار شد، اعتراف کرد که سر مردم کلاه می‌گذاشته و به ایشان وعده داده است که با کمک یک سنگ جادویی، می‌تواند اشیاء گمشده‌ی آن‌ها را پیدا کند.
18 ماه بعد، همین آقای جوزف اسمیث، ادعا کرد دو فرشته بر وی ظاهر شده و جایگاه لوحه‌های طلایی را به وی نشان داده‌اند که بر آن‌ها کلماتی غریب نقش بسته… و این الواح را که خودش آن‌ها را پیدا کرده بود، تنها می‌شد به کمک یک سنگ جادویی و توسط خود وی، خواند! جوزف اسمیث به این ترتیب پایه‌گذار مکتب مذهبی ”مورمون“ شد… مکتبی که بر این باور است که تعالیم، آداب و رسوم از طریق ”وحی الهی“ به جوزف اسمیث منتقل می‌شود.
hst (0) ادامهٔ این نوشته را بخوانید

والت دیزنی: رویاهایی از جنس وحشت و خون


پینوکیو


1_resize
در اولین نگارش داستان، عروسکِ چوبی بواسطه‌ی اعمال بدش، از سوی پدر ژپتو محکوم به نابودی می‌شود، اما پینوکیو از خشونت پدر ژپتو می‌گریزد. هنگامی که ژپتو به تعقیب پینوکیو بر می‌آید، توسط پلیسی که گمان می‌برد پیرمرد قصد آزار پینوکیو را دارد، دستگیر و به زندان افکنده می‌شود. در همین حال پینوکیو به منزل ژپتو باز می‌گردد و در آنجا یا جیرجیرک صد ساله‌ی پیری روبرو می‌شود که به پینوکیو اخطار می‌کند پسرهای بد، به الاغ تبدیل خواهند شد. اما پینوکیو با چکشی، جیرجیرک معروف والت دیزنی را ”له“ می‌کند!
در داستان اولیه، پینوکیو به زحمت از سوختن بعنوان هیزم آتش نجات می‌یابد، پنجه‌ی گربه‌ی شروری را با دندان می‌کند و با پری مو آبیِ زیبایی ملاقات می‌کند. پری به پینوکیو اعتراف می‌کند که در حقیقت دختر جوان مرده‌ای است که منتظر است تا مردم برای دفن جسد وی بیایند. سرانجام پینوکیو توسط گربه‌ی شرور (گربه نره) و همکارش روباه، از درختی آویخته می‌شود تا به آرامی به مرگی رقت‌بار، در می‌گذرد…
اما این پایان، چندان به مذاق ناشران و ویراستاران آن زمان خوش نیامد. پس تغییراتی لازم بود. قسمت دومی به داستان افزوده شد که در آن، پری زیبا، پینوکیو را نجات داده و نزد خود می‌آورد. اما پینوکیو به کارهای بد خود ادامه داده و تبدیل به الاغ می‌شود. سپس یک موسیقیدان او را می‌خرد تا اورا بکشد، پوستش را بکند و از آن طبل درست کند! سرانجام موسیقیدان پینوکیو را در دریا غرق می‌کند، ماهی ها شروع به خوردن گوشت و استخوان او می‌کنند تا تنها بدن چوبی عروسک باقی می‌ماند. اینجاست که پینوکیو توسط کوسه‌ای بلعیده می‌شود و در شکم آن، پدر ژپتو را می‌یابد که سعی در خوردن ماهی زنده‌ای را دارد که دائم از دستش لیز می‌خورد. پایان داستان را همه میدانیم. پینوکیو از پدر خود پرستاری می‌کند و به پاس پسر خوبی بودن، تبدیل به کودکی واقعی می‌شود.

ادامهٔ این نوشته را بخوانید

آثار جاودانه‌ی موسیقی کلاسیک (9)


پیش‌درآمد پرده نخست، لا تراویاتا… اثر جوزپه وردیVerdi (1)_resize


لا تراویاتا (La traviata ) اپرایی است در سه پرده از ”جوزپه وردی“ (Giuseppe Verdi) آهنگ‌سازِ شهیر ایتالیایی که بر اساس نمایش‌نامه‌ی ”خانم کاملیا“، اقتباس شده از رمانی اثر ”الکساندر دوما“ (پسر) تنظیم شده است. این اپرا نخستین بار به سال ۱۸۵۳ میلادی با نام ”ویولتا“ در ونیز به روی صحنه رفت. اپراهای جوزپه وردی (1901-1812) از جمله مشهورترین و پر اجرا‌ترین اپراهای جهان هستند و بسیاری، آثار وی را در زمینۀ اپرا، هم‌سنگ آثار ”بتهوون“ در سمفونی می‌دانند. اپرای ”لا تراویاتا“ (زن گمراه) پر اجراترین اپرای جهان به شمار می‌رود.

ادامهٔ این نوشته را بخوانید

آثار جاودانه‌ی موسیقی کلاسیک (8)


آمرزش‌خوانی آلمانی، موومان چهارم… اثر یوهانس برامسbrahms(2


”آمرزش‌خوانی آلمانی“ (سوگ‌نامه‌ی آلمانی – Ein deutsches Requiem) اُپوس ۴۵، طولانی‌ترین ساختهٔ یوهانس برامس (۱۸۹۷–۱۸۳۳) است که میان سال‌های ۱۸۶۵ تا ۱۸۶۸ میلادی برای گروه کر، ارکستر، و دو تک‌خوان سوپرانو و باریتون تصنیف کرده است. این اثر از هفت موومان تشکیل شده و امروزه مرگ مادر برامس و دوست او، روبرت شومان دو انگیزهٔ تصنیف آن دانسته می‌شود. یوهانِس برامس (Johannes Brahms) موسیقی‌دان شهیر آلمانی دوران رمانتیک است. برامس از آهنگ‌سازانی است که به موسیقی فولکلوریک آلمانی علاقه شدیدی داشت و در نتیجه، بیشتر نغمه‌های سازی و آوازی او رنگ و بوی آهنگ‌های محلی را دارند. از آثار وی می‌توان به کنسرتو پیانوها، سونات‌ها و والس‌های با ارزشی اشاره کرد.

ادامهٔ این نوشته را بخوانید

برگزیده عاشقانه‌های ”پلاسیدو دومینگو“

پلاسیدو دومینگو (Plácido Domingo) زاده‌ی ۱۹۴۱ میلادی، خواننده‌ی مشهور اسپانیایی-مکزیکی است. او به خاطر صدای ”تِنور“ منعطف و نیز زنگ و شفافیتی که در گستره‌ی صدای خود دارد معروف است. دومینگو همچنین به خاطر توانایی بالایش در بازیگری اُپرا بسیار ستایش شده ‌است. وی که دانش‌آموخته‌ی کنسرواتوار ملی مکزیکو‌سیتی است، پس از مهاجرت به مکزیک در کودکی، نواختن پیانو و رهبری ارکستر را فرا گرفت. او هم‌چنین مدیر اُپرای ملی واشنگتن و اپرای لُس‌آنجلس بوده ‌است. اجرای مشترک دومینگو همراه ”لوچیانو پاواروتی“ و ”خوزه کارِراس“ در برنامه‌ی گشایش جام جهانی فوتبال ۱۹۹۰ رم، او را به شهرت جهانی بیشتری در خارج از دنیای اُپرا رساند. مسابقات سالیانه‌ی ”اُپرالیا“ برای یافتن استعدادهای جوان عرصه‌ی موسیقی، از فعالیت‌های مهم دیگر اوست. گزیده‌ای از عاشقانه‌های زیبای این هنرمند گران‌مایه را، به مناسبت 75 سالگی وی، از پیوندهای زیر دریافت کنید.

PDs

دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire) — پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش دوم (30 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire) — پیوند کمکی (dropbox)


تِنور (Tenor) نام بازه‌ای از صدا در موسیقی و گونه‌ای از صدای مردانه در خوانندگی و اپرا است.


از همین دست بخوانید:
برگزیده ترانه‌های ”رشید بهبودُف“
برگزیده آثار ”ماریا کالاس“
برگزیده آثار ”پوچینی“

آثار جاودانه‌ی موسیقی کلاسیک (6)


اُبوآی گابریل… اثر انیو موریکونهennio_resize


قطعه‌ی مشهور ”Gabriel’s Oboe“ درون مایه اصلی موسیقی متن فیلم ”ماموریت مذهبی“، اثر آهنگ‌ساز ایتالیایی اِنیو موریکونه است. این قطعه که به سال 1988 ساخته شده، به دست بسیاری از آهنگ‌سازان معاصر اجرا شده و در نوع خود، اثری فراموش‌ناشدنی محسوب می‌شود. اِنیو موریکونه، آهنگ‌ساز و رهبر ارکستر ایتالیایی زاده‌ی 1928 میلادی، از مشهور‌ترین هنرمندانِ عرصۀ موسیقی قرن معاصر و سازندۀ موسیقی متن بیش از 500 فیلم سینمایی و سریال تلویزیونی است. وی را به عنوان یکی از خلاق‌ترین و تاثیر‌گذار‌ترین آهنگ‌سازان عرصۀ سینما می‌شناسند.

اُبوآی گابریل (3 مگابایت) – پیوند کمکی

ادامهٔ این نوشته را بخوانید

آثار جاودانه‌ی موسیقی کلاسیک (5)


کبوتر (لا پالوما)… اثر سباستین ایرادیر سالابِریsalaberri (2)_resize


سالابری (Sebastián Iradier Salaverri ) (1865-1809) آهنگ‌ساز اسپانیایی بود که بیشتر به خاطر تنظیمات رقص‌های محلی اسپانیایی‌اش و بخصوص قطعه‌ی ”لاپالوما“ شهرت دارد. سالابری این قطعه را به سال 1860 در سفرش به کوبا نوشت که از سوی اسپانیایی‌ها و آمریکایی‌های اسپانیایی‌تبار مورد اقبال قرار گرفت. به سال 1864 مجموعه‌ای از زیباترین قطعات سالابری به نام ”گل‌های اسپانیایی“ در پاریس منتشر شد.

کبوتر(لا پالوما) (3 مگابایت) – پیوند کمکی

ادامهٔ این نوشته را بخوانید

آثار جاودانه‌ی موسیقی کلاسیک (4)


هنگام غروب… اثر ریچارد اِشتراوسRichardStrauss_resize


قطعه‌ی ”Im Abendrot“، یکی از چهار اثر آخر ریچارد اشتراوس، موسیقی‌دان شهیر آلمانی است که به سال 1948 و در واپسین ماه‌های عمر وی ساخته و تکمیل شد. ریچارد اشتراوس (1949 – 1864)، آهنگ‌ساز و رهبر ارکسترِ اواخر دوران رمانتیک و اوایل دوران مدرن موسیقی بود. از جمله آثار مطرح وی می‌توان به ”اپرای سالومه“ و سمفونی ”چنین گفت زرتشت“ اشاره کرد.
هنگام غروب (8 مگابایت) – پیوند کمکی

ادامهٔ این نوشته را بخوانید

برگزیده آثار ”Dead Can Dance“

گروه موسیقی ”مرده نیز می‌رقصد“ یا Dead Can Dance، به سال 1981 در ملبورنِ استرالیا، به دست ”لیزا جِرارد“ و ”بِرِندان پِری“ بنیان نهاده شد. گروه سپس به لندن نقل مکان کرد و پس از دوره ی کوتاهی جدایی از سال 1998 تا 2005، دوباره تشکیل شد و به خلق و انتشار آثاری گران‌بها پرداخت. موسیقی ایشان، ”خلق آوا‌هایی مسحور‌کننده و موقر از زیبایی“ تعریف شده است. موسیقی Dead Can Dance، ترکیبی از سبک‌های مختلف موسیقی محلی جهان، از نواهای گائِلیک تا آواز‌های گریگوریان، از نغمه‌های آفریقایی تا سرودهای خاورمیانه را در بر می‌گیرد. این گروه، از سال 1984 تا کنون، 8 آلبوم موسیقی منتشر کرده که تاثیری عمیق بر سبک موسیقی جهانی داشته‌اند. گزیده‌ای از بهترین آثار این گروه تا به امروز را، از پیوندهای زیر دریافت کنید.
dcd2_resize


دریافت بخش نخست (25 مگابایت) — پیوند کمکی (Dropbox)
دریافت بخش دوم (25 مگابایت) — پیوند کمکی (Dropbox)
دریافت بخش سوم (25 مگابایت) — پیوند کمکی (Dropbox)
دریافت بخش چهارم (21 مگابایت) — پیوند کمکی (Dropbox)


از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار لورینا مک کِنِت
برگزیده آثار بودا بار
برگزیده آثار سینا وُدجانی

آثار جاودانه‌ی موسیقی کلاسیک (3)


Georges_Bizet√ هنوز آوایش را می‌شنوم … اثر ژرژ بیزه


آریای نادر (هنوز آوایش را می‌شنوم) بخشی از اپرای ”غواصان مروارید“ اثر آهنگ‌ساز شهیر فرانسوی ژرژ بیزه است. این اپرا که در سه پرده تنظیم شده، داستان دلدادگی دو دوست به یک زن است و نخستین بار به سال 1863 در پاریس اجرا شد. ژرژ بیزه (1875-1838) از آهنگ‌سازان سرشناس دوره‌ی رمانتیک است که اپرای ”کارمِن“ از مشهور‌ترین آثار اوست. این قطعه‌ را از پیوندهای زیر دریافت کنید.
آریای نادر (هنوز آوایش را می شنوم) (4 مگابایت) – پیوند کمکی

ادامهٔ این نوشته را بخوانید

آثار جاودانه‌ی موسیقی کلاسیک (2)


پاسیون به روایت متای قدیس… اثر یوهان سباستیان باخJohann Sebastian Bach_resize


این اثر که آن را یکی از برجسته‌ترین آثار موسیقی مذهبی می‌دانند، به سال 1727 به دست یوهان سباستیان باخ ساخته شد. این قطعه که برای ارکستر و گروه کُر ساخته شده، بر اساس باب‌های 26 و 27 انجیل متی تنظیم شده است. یوهان سباستین باخ (1750-1865) آهنگ‌ساز آلمانی دوران موسیقی باروک است که وی را یکی از بزرگ‌ترین آهنگ‌سازان کلاسیک سبک تُنال به شمار می‌آورند. این قطعه‌ی جاودانه را از پیوندهای زیر دریافت کنید.
پاسیون به روایت متای قدیس (6.5 مگابایت) – پیوند کمکی

ادامهٔ این نوشته را بخوانید

آثار جاودانه‌ی موسیقی کلاسیک (1)


√ ویولن کنسرتوی شماره یک… اثر ماکس بروخMax_Bruch


ماکس بروخ (1920 – 1838)، آهنگ‌ساز و رهبر ارکستر آلمانی سبک رمانتیک بود. کنسرتو ویولن شماره یک وی، از مشهور‌ترین قطعات دوره‌ی رمانتیک، و از آثار تحسین‌ شده‌ی اوست. دیگر قطعه‌ی مشهور وی، کول نیدرای برای ویولن‌سِل و ارکستر است که از یک نیایش عبری برداشت شده است. کنسرتو ویولن شماره یک بروخ، به سال 1886 ساخته شده است. این قطعه‌ی زیبا را ز پیوندهای زیر دریافت کنید.

ویولن کنسرتوی شماره یک (9 مگابایت) – پیوند کمکی (DropBox)

ادامهٔ این نوشته را بخوانید

برگزیده آثار ”فرانسیس کابرل“

فرانسیس کابرِل (Francis Cabrel)، ترانه‌سرا و گیتار‌نواز فرانسوی است که بیشتر آثار وی با حال و هوای موسیقی ”کانتری“ و ”بلوز“ خلق شده‌اند. وی که متولد سال 1953 است، صاحب ترانه‌هایی است که در میان فرانسویان از اقبال بسیار برخور‌دارند. نخستین ترانه‌ی وی به سال 1977، ”Petite Marie“، برای وی محبوبیت بسیار کسب کرد. مادر فرانسیس، صندوق‌دار فروشگاه و پدرش کارگر کارخانه‌ی بیسکویت‌سازی بود. فرانسیس کابرِل تا به امروز، بیش از بیست آلبوم موسیقی منتشر کرده است. ترانه‌ی زیبای ”جوهر چشمان تو“ (L’encre De Tes Yeux) اثر این هنرمند را می‌توانید اینجا بشنوید. همچنین گزیده‌ای از محبوب‌ترین ترانه‌های این نغمه‌سرای خوش‌صدا و خوش‌ذوق فرانسوی تا به امروز را، از پیوندهای زیر دریافت کنید.
frc2_resize

دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire) — پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش دوم (30 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire) — پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش سوم (17 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire) — پیوند کمکی (dropbox)

از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار راجر ویتاکر
برگزیده ترانه‌های ریکاردو کوچانته
برگزیده ترانه های کریس آیزک