بایگانی برچسب‌ها: رقص

زمینِ پاک: نغمه‌هایی از سرخ‌پوستان آمریکا

زمین پاک: نغمه‌هایی از سرخ‌پوستان آمریکا برای مادرمان زمین، برگزیده‌ای از ده ترانه اثر هنرمندان سرخ‌پوست است در نکو‌داشت روز زمین… با ترانه‌هایی از هنرمندان بومی آمریکا چون بیل میلر، رابرت میرابال و جوُان شِناندوا. این اثر زیبا را از پیوندهای زیر دریافت کنید.
sacred_resize


دریافت بخش نخست (25 مگابایت) – پیوند کمکی (مدیافایر) پیوند کمکی (ترین بیت)
دریافت  بخش  دوم (23 مگابایت)  – پیوند کمکی (مدیافایر) پیوند کمکی (ترین بیت)


ژانر: موسیقی بومی – موسیقی جهان

برگزیده آثار ”Dead Can Dance“

گروه موسیقی ”مرده نیز می‌رقصد“ یا Dead Can Dance، به سال 1981 در ملبورنِ استرالیا، به دست ”لیزا جِرارد“ و ”بِرِندان پِری“ بنیان نهاده شد. گروه سپس به لندن نقل مکان کرد و پس از دوره ی کوتاهی جدایی از سال 1998 تا 2005، دوباره تشکیل شد و به خلق و انتشار آثاری گران‌بها پرداخت. موسیقی ایشان، ”خلق آوا‌هایی مسحور‌کننده و موقر از زیبایی“ تعریف شده است. موسیقی Dead Can Dance، ترکیبی از سبک‌های مختلف موسیقی محلی جهان، از نواهای گائِلیک تا آواز‌های گریگوریان، از نغمه‌های آفریقایی تا سرودهای خاورمیانه را در بر می‌گیرد. این گروه، از سال 1984 تا کنون، 8 آلبوم موسیقی منتشر کرده که تاثیری عمیق بر سبک موسیقی جهانی داشته‌اند. گزیده‌ای از بهترین آثار این گروه تا به امروز را، از پیوندهای زیر دریافت کنید.
dcd2_resize


دریافت بخش نخست (25 مگابایت) — پیوند کمکی (Dropbox)
دریافت بخش دوم (25 مگابایت) — پیوند کمکی (Dropbox)
دریافت بخش سوم (25 مگابایت) — پیوند کمکی (Dropbox)
دریافت بخش چهارم (21 مگابایت) — پیوند کمکی (Dropbox)


از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار لورینا مک کِنِت
برگزیده آثار بودا بار
برگزیده آثار سینا وُدجانی

آثار جاودانه‌ی موسیقی کلاسیک (2)


پاسیون به روایت متای قدیس… اثر یوهان سباستیان باخJohann Sebastian Bach_resize


این اثر که آن را یکی از برجسته‌ترین آثار موسیقی مذهبی می‌دانند، به سال 1727 به دست یوهان سباستیان باخ ساخته شد. این قطعه که برای ارکستر و گروه کُر ساخته شده، بر اساس باب‌های 26 و 27 انجیل متی تنظیم شده است. یوهان سباستین باخ (1750-1865) آهنگ‌ساز آلمانی دوران موسیقی باروک است که وی را یکی از بزرگ‌ترین آهنگ‌سازان کلاسیک سبک تُنال به شمار می‌آورند. این قطعه‌ی جاودانه را از پیوندهای زیر دریافت کنید.
پاسیون به روایت متای قدیس (6.5 مگابایت) – پیوند کمکی

ادامهٔ این نوشته را بخوانید

شب‌های اسپانیایی… قطعاتی برای گیتار

این مجموعه‌ی موسیقی، گزیده‌ای از قطعات دل‌انگیز گیتار است که توسط نوازندگان زبر‌دستی هم‌چون ”استفن گیلبرت“، ”ماریزیو کارلینی“، ”ونسان میلیوریسی“، ”جیاکومو بوندی“ و دیگران اجرا شده است. گیتار کلاسیک (یا شکل دیگر آن گیتار فلامنکو) در موسیقی اسپانیا – که تاثیر به سزایی بر موسیقی آمریکای لاتین نیز داشته است – نقش مهمی ایفا می‌کند. گیتار کلاسیک، که در رده‌ی سازهای زهیِ زخمه‌ای قرار می‌گیرد، دارای تاریخی کهن است. اولین نمونه‌های این ساز در هزاره‌های اول و دوم پیش از میلاد در خاور نزدیک ساخته شدند و سپس با تکامل یافتن در اروپا و اسپانیا، به شکل امروزین خویش در آمدند. این مجموعه‌ی موسیقی ملایم برای لحظات خلوت و دل‌دادگی خویش را، از پیوندهای زیر دریافت کنید.
Tossa_de_Mar


دریافت بخش نخست (33 مگابایت) — پیوند کمکی (dropbox)


از همین دست بخوانید:
قطعاتی برای گیتار فلامنکو
ماریسا روبلِس: کنسرتوهایی برای چنگ و ارکستر
برگزیده آثار پاکو دِ لوسیا

برگزیده ترانه‌های ”ماریزا“

ماریزا دوس ریس نونِس (Mariza)، خواننده‌ی مشهور پرتغالی است که به سال 1973 در کشور موزامبیک کنونی، از پدری پرتغالی و مادری آفریقایی‌تبار به دنیا آمد. پس از مهاجرت خانواده به پرتغال، ماریزا از دوران نوجوانی به خواندن آواز در سبک‌های مذهبی، سول و جَز پرداخت و سپس با تشویق پدرش، به خوانندگی در سبک ”فادو“ روی آورد. پس از آن که به سال 1999 در مراسم بزرگ‌داشت یکی از محبوب‌ترین خوانندگان فادو در پرتغال، ”آملیا رودریگز“، به اجرای ترانه‌های فادو پرداخت، به تشویق دوستانش این هنر را جدی‌تر دنبال کرد و به سال 2001 نخستین آلبوم خود را منتشر نمود؛ که با موفقیتی خارق‌العاده روبرو شد. ماریزا تا کنون اجراهای جهانی بسیاری داشته و جوایز متعددی در کشورهای مختلف کسب نموده و دو بار نامزد دریافت جایزه‌ی بهترین آلبوم سال، در ”جشنواره‌ی لاتین گِرَمی“ بوده است. گزیده‌ای از محبوب‌ترین ترانه‌های وی تا کنون را، از پیوندهای زیر دریافت کنید.

mariza (1)_resize

دریافت بخش نخست (25 مگابایت)  — پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش دوم (22 مگابایت) — پیوند کمکی (dropbox)


 Fado سبکی از موسیقی مردمی است که ریشه‌های آن به دهه ۱۸۲۰ میلادی و کشور پرتغال می‌رسد. فادو لحنی محزون دارد و موضوعات آن بیشتر درباره دریا و زندگی تهی‌دستان است. آشکار نیست که آیا اصل فادو از آوازخوانی دریانوردان پرتغالی است یا برگرفته از سبک‌های موسیقایی برزیلی. واژه فادو به معنی سرنوشت و با واژه fate انگلیسی هم‌ریشه‌ است. فادو بیشتر با دو گیتاریست و یک خواننده (بیشتر خواننده زن) در قهوه‌خانه‌ها و رستوران‌ها اجرا می‌شود و به گفته مردم، روح موسیقی پرتغال به شمار می‌آید.


از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار سزاریا اِوُرا… خنیاگرِ پا‌برهنه
برگزیده آثار سوزان وانگ
برگزیده ترانه‌های رشید بهبودُف

از دهه‌ی هشتاد: دیسکو ایتالیا

سبک موسیقی ایتالو-‌دیسکو، گونه‌ای از موسیقی پاپ با تنظیمات الکترونیک است که از اواخر دهه‌ی هفتاد تا میانه دهه‌ی هشتاد میلادی در ایتالیا پای گرفت و با مدیریت شرکت‌های پخش موسیقی ایتالیایی، در سایر نقاط اروپا و جهان معرفی شد و محبوبیت یافت. این سبک موسیقی از ترانه هایی به زبان انگلیسی برخوردار بودند و حال و هوای ترانه‌های دیسکو را با ملودی‌های ایتالیایی ترکیب کرده و با فضا‌سازی الکترونیک، سال‌ها در میان جوانان اروپایی بسیار مقبول و محبوب بودند تا در اواخر دهه‌ی هشتاد، جای خود را به سبک موسیقی ”هاوس“ دادند. مجموعه‌ی زیر، گزیده‌ای از ترانه‌های محبوب آن دوران از هنرمندانی چون ”توره‌وادو“، ”اسکاچ“، ”سیلور پوزولی“، ”پریما‌دونا“، ”ری فاستر“، ”فینزی کونتینی“ و …  می‌باشد که می‌توانید از پیوند‌های زیر دریافت کرده و از شنیدن آن‌ها لذت ببرید.
itdis1

دریافت بخش نخست (30 مگابایت)پیوند کمکی (mediafire)پیوند کمکی (trainbit)
دریافت بخش دوم (26 مگابایت)پیوند کمکی (mediafire)پیوند کمکی (trainbit)

از همین دست بخوانید:
برگزیده ترانه‌های رقص دهۀ 90
تصنیف‌های عاشقانۀ راک
برگزیده ترانه‌های ریکاردو کوچانته

برگزیده ترانه‌های ”اینر سیرکل“

گروه موسیقی جاماییکایی Inner Circle (حلقه‌ی درونی) به سال 1968 به دست برادران لوییس شکل گرفت. این گروه که در دهه‌ی هفتاد میلادی از محبوبیت بسیاری برخوردار بود، پس از مرگ خواننده‌ی اصلی خود ”جیکوب میلر“ در سال 1980، از هم پاشید اما در اواسط همین دهه، دوباره شکل گرفت و با چندین ترانه‌ی بسیار موفق مانند ”پسرهای بد“، ”عرق“ و ”بمب“، دوباره به محبوبیت و موفقیت گذشته‌ی خود دست یافت. سبک موسیقی این گروه، ترکیبی از ریتم‌ها و ملودی‌های موسیقی جاماییکا (رگه) با فضای موسیقی پاپ و راک است. بسیاری از ترانه‌های ایشان در فیلم‌ها و سریال‌های دهه‌ی هشتاد و نود میلادی استفاده شده است. گزیده‌ای از ترانه‌های معروف ”اینر سیرکل“ را از پیوندهای زیر دریافت کنید.
innc_resize

دریافت بخش نخست (30 مگابایت)پیوند کمکی (mediafire)پیوند کمکی (trainbit)
دریافت بخش دوم (20 مگابایت)پیوند کمکی (mediafire)پیوند کمکی (trainbit)


رِگِه (Reggae) سبک موسیقی است که در اواخر دهه‌ی ۱۹۶۰ میلادی درجاماییکا پایه‌گذاری شد. رِگِه نشانه‌هایی از دوره شکل‌گیری سبک اسکا و راک استدی در خود دارد. اساس آن بر پایه‌ی ریتم‌های ضدضرب (اسکنک) ‌است. مشهور‌ترین هنرمند این سبک، باب مارلی است.

برگزیده ترانه‌های ”لیدی گاگا“

استفنی جِرمِنوتا (Stefani Germanotta)، با نام هنری ”لیدی گاگا“، خواننده و آهنگ‌ساز آمریکایی است. وی که دانش‌آموختۀ هنرستان تئاتر موزیکال نیویورک است، به سال 1986 در منهتن، نیویورک در خانواده‌ای از طبقه‌ی متوسط به دنیا آمد. نیاکان وی ایتالیایی و فرانسوی هستند. او در سن 17 سالگی پس از پذیرفته شدن در هنرستان، با زندگی در خانه‌های دانشجویی، افزون بر تمرین آهنگ‌سازی، به نوشتن مقالات تحلیلی در مورد تاریخ هنر، مذاهب، مسائل اجتماعی و سیاست می‌پرداخت. وی همچنین پایان‌نامه‌ی خویش را درباره‌ی هنرمندان پاپ ”اسپنسر تونیک“ و ”دمیان هِرست“ نوشت. وی سپس زندگی خود را وقف موسیقی کرد، پس از چندین تجربه‌ی نه چندان موفق و نیز ترانه‌سرایی در شرکت سونی، سر‌انجام توسط هنرمند و تهیه‌کننده‌ی مشهور ”ایکان“ کشف شد و برای کمپانی وی به نوشتن ترانه پرداخت. ”لیدی گاگا“ اکنون به مدد ترانه‌های متفاوت، اجرا‌های جسورانه و شیوه‌ی زندگی خود، در زمره‌ی مشهور‌ترین و محبوب‌ترین هنرمندان پاپ معاصر قرار دارد. ”لیدی گاگا“ در کار‌های خیریه و امور بشر‌دوستانه فعالیت مداوم و جدی دارد، در برپایی بنیاد ”چنین زاده شده‌ام“ (BTWF) نقش اصلی را ایفا کرده است و از مدافعان حقوق دگر‌باشان جنسی است. آثار ”لیدی گاگا“، که نوازنده‌ی پیانو نیز هست، اکنون از پر‌فروش‌ترین آثار موسیقی همه دوران‌ها هستند. برگزیده‌ای از بهترین ترانه‌های وی تا سال 2015 میلادی را از پیوندهای زیر دریافت کنید
gg1_resize

دریافت بخش نخست (30 مگابایت)پیوند کمکی (mediafire)پیوند کمکی (trainbit)
دریافت بخش دوم (29 مگابایت)پیوند کمکی (mediafire)پیوند کمکی (trainbit)

از همین دست بخوانید:
برگزیده ترانه های دنی مینوگ
برگزیده آثار مدلین پی‌رو
برگزیده ترانه‌های اُفرا هازا

از دهه‌ی هشتاد: ترانه‌های قشنگ فرانسوی

نخستین اَشکال موسیقی پاپ فرانسه، در اوایل دهه‌ی شصت میلادی و با تاثیر‌پذیری از موسیقی راک و نیز سبک Yé-yé (که از موسیقی جوان‌پسند و ریتمیکِ راک بریتانیایی مشتق شده بود) پای گرفت. نخستین آثار در این سبک، به روشنی با سبک شانسون (chanson) تمایز داشتند اما در سال‌های بعد، موسیقی پاپ فرانسوی با این نوع موسیقی تغزلی در هم آمیخت و سبک منحصر به خود را ایجاد کرد. مجموعه‌ی ارائه شده، برگزیده‌ای از ترانه‌های محبوب خوانندگان فرانسوی همچون ونِسا پارادایس، آلن دلون، سابینه پاتورل، ماری میریام، جانی هالیدی، ژان-کلود پاسکال، استفنی، ویلیام شِلر و… در سبک ”پاپ“، ”راک ملایم“ و ”شانسون“ در دهه‌ی هشتاد میلادی است. این مجموعه‌ی دل‌نشین را از پیوندهای زیر دریافت کنید.
fh80b_resize

دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire)پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش دوم (26 مگابایت) — پیوند کمکی (mediafire) پیوند کمکی (dropbox) 

از همین دست بخوانید:
برگزیده ترانه‌های کیم وایلد
برگزیده ترانه‌های بَد‌‌بویز بلو
برگزیده ترانه‌های رقص دهۀ 90، برای بچه‌های شاد امروزی

از دهه‌ی هفتاد: ترانه‌های قشنگ فرانسوی

نخستین اَشکال موسیقی پاپ فرانسه، در اوایل دهه‌ی شصت میلادی و با تاثیر‌پذیری از موسیقی راک و نیز سبک Yé-yé (که از موسیقی جوان‌پسند و ریتمیکِ راک بریتانیایی مشتق شده بود) پای گرفت. نخستین آثار در این سبک، به روشنی با سبک شانسون (chanson) تمایز داشتند اما در سال‌های بعد، موسیقی پاپ فرانسوی با این نوع موسیقی تغزلی در هم آمیخت و سبک منحصر به خود را ایجاد کرد. مجموعه‌ی ارائه شده، برگزیده‌ای از ترانه‌های محبوب خوانندگان فرانسوی همچون میچل دِلپش، کلود فرانسوا، دالیدا، فرانسوا دلاگرانژ، آرت سولیوان، ژان مورو، رنو، ژاک دوتران و… در سبک ”پاپ“، ”راک ملایم“ و ”شانسون“ در دهه‌ی هفتاد میلادی است. این مجموعه‌ی دل‌نشین را از پیوندهای زیر دریافت کنید.

french70_resize

دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی  (mediafire)پیوند کمکی (dropbox)
دریافت بخش دوم (26 مگابایت) — پیوند کمکی  (mediafire)پیوند کمکی (dropbox)

√ از همین دست بخوانید:
برگزیده ترانه‌های آماندا لی‌یر
برگزیده آثار ماری لافوره
برگزیده آثار پُل موریا

برگزیده ترانه‌های ”تری کلارک“

تری کلارک (Terri Clark) خواننده‌ی کانادایی سبک موسیقی کانتری است که به سال 1968 در مونترآل کانادا به دنیا آمد. پدربزرگ و مادربزرگ وی از هنرمندان موسیقی کانتری بودند. در دوره‌ی نوجوانی، با کار در یک رستوران برای تحصیل در رشته‌ی موسیقی و سفر به تِنِسی، سرمایه‌ای اندوخت. از سن 21 سالگی در کافه‌ها و بارها به اجرای ترانه می‌پرداخت. سرانجام در سال 1995 نخستین آلبوم خویش را ارائه داد که هم در کانادا و هم در آمریکا پر‌فروش شد و مورد توجه قرار گرفت و برای وی جایزه‌ی ”بهترین آلبوم کانتری سال“ کانادا را به همراه داشت. ‌آلبوم‌های بعدی وی نیز همین موفقیت‌ها را برای وی تکرار کردند. ترانه‌ها و آواز‌های زیادی از تری کلارک، همیشه در میان جدول محبوب‌ترین ترانه‌های کانتری کانادا و آمریکا قرار داشته‌اند. آخرین آلبوم وی در سال گذشته‌ی میلادی منتشر شد. برگزیده‌ای از ترانه‌های جذاب و ماندگار ”تری کلارک“ را از پیوندهای زیر دریافت کنید.
tclark (2)

دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی  — پیوند کمکی
دریافت بخش دوم (28 مگابایت) — پیوند کمکی  — پیوند کمکی


موسیقی کانتری سبک موسیقی محلی عامه‌پسند است که اوایل قرن بیستم در ایالات جنوبی آمریکا، همچون آتلانتا پا گرفت. این سبک موسیقی، ریشه در موسیقی محلی و موسیقی بلوزِ جنوب شرقی آمریکا دارد که مهاجران ایرلندی در شکل‌گیری آن موثر بودند. در این سبک، از آلات موسیقی چون گیتار، ویولن، بانجو، ساز‌دهنی و در دهه‌های اخیر سازهای الکترونیک استفاده می‌شود.


از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار دمیس روسس
برگزیده آثار گارث بروکس
برگزیده آثار برادرانِ اِوِرلی
عاشقانه‌های ایرلندی اثر کریگ دانکن

والس‌های شوپن

فردریک شوپن، آهنگ‌ساز نام‌دارِ لهستانی (1849-1810) در طول زندگی خویش هشت قطعه والس منتشر کرد، در نخستین دهه پس از مرگ وی نیز پنج قطعه والس دیگر از کارهای وی منتشر شد و تا امروز، هفت والس دیگر از او در دسترس هنر‌دوستان قرار گرفته است. از این میان، تنها 18 قطعه والس بدون شک از کارهای این آهنگ‌ساز برجسته می‌باشد. مجموعه‌ی این قطعات والس با ارزش را از پیوندهای زیر دریافت کنید.
chwaltzدریافت بخش نخست (25 مگابایت) — پیوند کمکی
دریافت بخش دوم (17 مگابایت) — پیوند کمکی

√ والس (Waltz)، نوعی رقص ملایم است که در سالن رقص و نیز گرد‌همایی‌های محلی رواج دارد. موسیقی این رقص، معمولا در ضرب‌آهنگ سه چهارم ساخته می‌شود، به سال 1780 میلادی در وین بود که والس مورد استقبال مردم قرار گرفت، سپس از آن‌جا به فرانسه راه یافت و در سال 1815، پس از پایان دوره‌ی جنگ‌های ناپلئون، در بریتانیا نیز مرسوم شد. به سال 1816 تامِس ویلسون کتابی به نام ”توصیف روش‌های درست رقص والس“ منتشر کرد. این رقص تا مدت‌ها رقصی خارج از نزاکت و لا‌قیدانه شمرده می‌شد، اما استقبال عموم از آن، سبب شد گونه‌های مختلفی از این رقص زیبا در سالن‌های رقص و جشن‌ها به وجود بیاید.
از همین دست بخوانید:
مجموعه رقص‌های مجار، اثر یوهانس برامس
برگزیده آثار ولفگانگ آمادئوس موتسارت
آرامش با موزیک کلاسیک

برگزیده ترانه‌های ”اندریا بِرگ“

andberg_resizeاَندریا بِرگ (Andrea Berg) خوانندۀ پاپ آلمانی است که به سال 1966 در ”کِرفِلد“ به دنیا آمد. وی از کودکی در کارناوال‌ها و جشن‌ها به اجرای زنده‌ی رقص و آواز می‌پرداخت. در سنین بالاتر، او همزمان با کار به عنوان پرستار، مسئولیت‌هایی نیز در پشت صحنۀ یک گروه موسیقی به عهده گرفت. در سال 1992 بود که صدای او، توجه یک تهیه‌کنندۀ موسیقی را جلب کرد و این چنین او وارد عرصۀ خوانندگی شد. از دومین آلبوم اَندریا به سال 1995 بود که وی توجه زیادی به خود جلب کرد. بین سال‌های 2003 تا 2007 میلادی، اَندریا بِرگ به جوایزی از جمله چهار جایزۀ ECHO در سبک Schlager و دو جایزۀ آمادئوس دست یافت. برگزیده‌ای از ترانه‌های این هنرمند معروف آلمانی را از پیوندهای زیر دریافت کنید.






دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی  — پیوند کمکی
دریافت بخش دوم (29 مگابایت) — پیوند کمکی  — پیوند کمکی

سبک Schlager چیست؟
نوعی موسیقی عامه‌پسند الکترونیک است که در آمریکا به عنوان سبکی سرگرم‌کننده و در اروپای مرکزی و شمالی به عنوان موسیقی روز پاپ آلمانی شناخته می‌شود. این سبک، از ترانه‌های عاشقانۀ دل‌نشین و ملودی‌های ساده و گوش‌نواز بهره می‌گیرد و بیشتر از موسیقی اسلاو و نوردیک تاثیر پذیرفته است.

از همین دست بخوانید:
برگزیده ترانه‌های کیم وایلد
برگزیده ترانه‌های رقص دهۀ 90، برای بچه‌های شاد امروزی
برگزیده ترانه‌های ریکاردو کوچانته

قطعاتی برای گیتار فلامنکو

خاست‌گاهِ هنر فلامنکو که از سه بخش آواز، موسیقی و رقص تشکیل شده، ”آندلس“ اسپانیا است. گرچه این هنر بیشترین اثر را از فرهنگ و زندگی کولی‌های اسپانیا گرفته، اما امروزه تاثیر موسیقی و فرهنگ اعراب و آمریکای لاتین نیز بر آن، مشهود است. موسیقی فلامنکو اکنون با گیتار آن شناخته می‌شود اما در زمانی قدیم‌تر، سازهای دیگری نیز در این هنر نقش داشتند. موسیقی فلامنکو یکی از غنی‌ترین فرم‌های موسیقی در جهان است. مجموعۀ ارائه شده، آثاری از استادان گیتار فلامنکو همچون ”آموس لورا“، ”پپه جاستیسیا“، ”ایگناتسیو دِ آمپارو“، ”کارلوس پینانا“، ”آنخل کورتس“ و… است که شاید در میان علاقمندان موسیقی، کمتر شناخته شده باشند. این مجموعه‌ی زیبا را ز پیوندهای زیر دریافت کنید.
flamenco2_DAP_Chalk_resize

دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی
دریافت بخش دوم (26 مگابایت) — پیوند کمکی

از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار پاکو دِ لوسیا
برگزیده آثار ویکتور خارا
برگزیده آثار جیپسی کینگز

برگزیده ترانه‌های ”اُفرا هازا“

ohaz2_resizeاُفرا هازا (Ofra Haza) خواننده و هنرپیشۀ اسرائیلی بود که به سال 2000 میلادی بر اثر ذات‌الریه‌ی ناشی از بیماری ایدز درگذشت. پرورش وی در خانواده‌ای یهودی‌-‌یمنی، بر سبک موسیقی وی تاثیر بسزایی داشت و سبب محبوبیت او بخصوص در میان جوامع عرب و یهودیان خاورمیانه شد. اُفرا هازا در طول زندگی هنری خود، به خوبی هنر عامه‌پسند و فاخر را در کنار هم ارائه داد، بدون این که از اعتبارش کاسته شود. سبک موسیقیایی وی که ترکیبی از ملودی‌های شرقی و تنظیمات غربی و ضرب‌آهنگ‌های رقص بود، برای وی در سراسر جهان شهرت و نیز جوایز متعددی به ارمغان آورد. برگزیده‌ای از آثار این هنرمندِ از دست رفته را از پیوندهای زیر دریافت کنید.

دریافت بخش نخست (30 مگابایت) — پیوند کمکی (دراپ باکس)
دریافت بخش دوم (25 مگابایت) — پیوند کمکی (دراپ باکس)
ژانر: پاپ، جهان، فولک

از همین دست بخوانید:
برگزیده آثار لورینا مک کِنِت
ترانه‌های یهودیان اشکِنازی
برگزیده آثار ماری لافوره